Héběi Bāngzi · Hebei Bangzi Opera
河北梆子是华北地区最重要的梆子腔剧种,以高亢激越、慷慨悲壮的声腔风格著称,流行于河北全省及京津、东北等地。其声腔具有强烈的穿透力,尤以"二嗓"(假声)的高亢云遮之音最具代表性,充分体现了燕赵大地豪放刚健的民风气质。
清朝 · 道光、咸丰年间(约1840—1860年) · 河北中南部(山陕梆子东传后在冀地演变)
河北梆子约在清道光、咸丰年间由山陕梆子传入河北后演变而来,吸收了冀中、冀南的民间音乐与方言特色,形成有别于山陕梆子的独特风貌。清末民初,河北梆子演员大量进入北京、天津演出,形成了一批著名班社,与京剧争夺市场,名噪一时。民国中期后,由于京剧的强势竞争,河北梆子渐趋式微,但在农村仍保有极强的生命力。新中国成立后,裴艳玲等艺术家的出现使河北梆子重焕光彩,走向全国。
声腔特点
河北梆子属梆子腔体系,以硬木梆子击节,节拍鲜明强烈。唱腔分"大嗓"(真声,浑厚有力)与"二嗓"(假声,高亢激越)两种唱法,两者交替转换是河北梆子演唱最大的技术特征。"二嗓"在高音区的穿透力极强,民间有"一声高腔震四方"之说。主要板式有慢板、流水板、二六、散板、哭板等,苦音板式尤为感人,悲剧唱腔催人泪下。
表演特色
河北梆子表演慷慨激昂,以"血性"和"火气"著称。武戏刚猛有力,保留了大量古老的靶子功和翻打技艺;文戏以悲剧题材最为出色,演员以竭尽全力的演唱宣泄人物情感。旦角(女性角色)在河北梆子中地位极高,悲旦的哭腔与唱腔相结合,感染力极强,常令观众泣不成声。
主要伴奏乐器
河北梆子最核心的行当,以"二嗓"高亢唱腔表现悲剧女性,极具震撼力
中老年男性正面角色,大嗓与二嗓交替运用,唱腔苍劲厚重
擅长武打的男性角色,河北梆子武生以靶子功和翻打著称,刚猛有力
铜锤花脸与架子花脸并重,河北梆子花脸嗓音洪亮,气势威武
以河北方言构成喜剧效果,文丑与武丑均有发展
知府之子田云山打猎时误杀渔翁,逃跑途中受到渔女胡凤莲的庇护,二人互生情愫,以一只蝴蝶纹玉杯为信物私定终身。田云山返家后,父亲强迫其娶豪门之女。田云山不从,被逐出家门。胡凤莲寻夫进京,遭奸人陷害,被送入法场。田云山闻讯,带蝴蝶杯赶赴刑场,关键时刻以杯为证,拼死救下爱人。历经层层磨难,真相大白,有情人终成眷属。河北梆子演此剧时,悲旦的哭腔与高腔激昂交替,情绪跌宕,令台下观众随之哭笑。
京城名妓杜十娘倾心于书生李甲,多方筹措,以百宝箱中的珠宝凑足赎身银两,随李甲南下,满怀希望开始新生活。途中,李甲受同乡孙富的怂恿,将杜十娘以三百两银子卖给孙富,谎称家贫无力抚养。杜十娘得知真相,悲痛欲绝。她在船头当着李甲的面,将装满稀世珍宝的百宝箱一件件投入江中,怒斥李甲负心薄幸,最后纵身投江,以死殉情。河北梆子版以青衣悲腔演唱"怒沉百宝箱"一折,声声哭诉,悲壮凄烈,是河北梆子悲旦艺术的极致展现。
穆桂英之子杨宗保奉命出战,阵前临阵脱逃,按军法当斩。穆桂英身为主帅,大义灭亲,不顾儿子性命,下令推出辕门斩首。佘太君、杨延昭多人苦苦求情,穆桂英不为所动,坚持军法无情。行刑千钧一发之际,宋王御旨到来,赦免杨宗保,命其戴罪立功。全剧以穆桂英的刚毅与母子之情的挣扎为核心冲突,河北梆子青衣与须生的对手唱段慷慨激昂,将一位巾帼将帅铁面柔情的复杂形象刻画得力透纸背。
田际云
1864—1925
清末民初河北梆子宗师,绰号"想入非非",将河北梆子带入北京,与京剧同台竞演,名噪一时,是河北梆子影响力最大的历史人物
银达子
1898—1959
本名王少楼,河北梆子须生表演艺术家,唱腔高亢遒劲,以《蝴蝶杯》等剧目享誉津冀,深受广大观众喜爱
裴艳玲
1947—
当代河北梆子(兼习京剧)表演艺术大师,文武昆乱不挡,多次荣获中国戏剧梅花奖,以《钟馗》《林冲夜奔》等剧目震撼当代观众,被誉为"文武须生第一人"